L'Atra Finestra

Londres 2012 SI cuenta con el arte

2012-02-10T12:35:00.015+01:00

Doce artistas británicos han sido seleccionados para diseñar los carteles promocionales de los JJOO de Londres 2012 con los que se ha querido plasmar el espítiru olímpico y sus valores deportivos. Durante la celebración del evento las obras serán expuestas en la TATE Britain de Londres y en otros lugares del país.

En Londres 2012 se ha apostado por doce reconocidos artistas británicos que han creado una serie de carteles destinados a la promoción de los Juegos Olímpicos y Paralímpicos. En este caso los creadores han sido seleccionados por un comité de expertos, entre los que se encontraba el director de la Tate, Nicholas Serota.

El LOCOG, comité organizador del evento deportivo, quiso aprovechar la celebración de estos juegos para promocionar el talento artístico existente en el Reino Unido. Entre los seleccionados, encontramos una importante presencia de la Young British Artists, un conocido grupo de creadores contemporáneos. En pasadas ediciones de los JJOO artistas como David Hockney, Roy Liechtenstein o Andy Warhol ya se encargaron del diseño de pósteres conmemorativos.

Como parte del Festival Cultural de Londres 2012 el British Council será el encargado de llevar a China los pósteres, que ya se pueden adquirir en Internet junto con una serie limitada de los grabados originales de las obras.

Fuente: Experimenta.es

Asi nace... el logo de los Juegos Paralímpicos 2016

2012-01-20T09:34:00.005+01:00

Hace unos meses colgaba el video que hicieron los compañeros de Tátil Design donde explicaban el proceso de creación del logotipo de los Juegos Olímpicos de Río de Janeiro 2016, pues bien aqui estoy de nuevo con el correpondiente a los Juegos Paralímpicos de la misma ciudad. No tiene desperdicio. Difrutadlo.

Rio 2016 Multisensory Paralympic Brand from Tátil Design de Ideias on Vimeo.

Arte de la resaca marina

2012-01-09T11:58:00.006+01:00

Amaina la tormenta. Richard y Judith Lang se preparan para ir a Kehoe Beach, una playa en el norte de California. No tienen previsto nadar, ni tomar el sol, ni bucear, ni hacer surf. Solo recorrer la playa en busca de los desechos de plásticos que la resaca del mar ha dejado en la playa.

La tapa de una botella de leche, un soldadito de juguete, un peine… Dicen que cuando encuentran alguna cosa de este tipo sienten algo similar a lo que experimenta un coleccionista cuando halla la pieza más extraña y difícil de encontrar.

Aunque a diferencia de los coleccionistas, para Richard y Judith el proceso no termina con la localización de los objetos. Una vez en su poder los llevan a su taller donde después de limpiarlos, los clasifican en función de su naturaleza y color.

A partir de todos ellos crean esculturas, joyas, cuadros y todo tipo de instalaciones artísticas. Así lo llevan haciendo desde 1999 porque aseguran que es la mejor forma de combinar su interés por la ciencia, la naturaleza y el arte y que, además, les permite advertir sobre el deterioro del medioambiente a manos de la industria y el consumo.

Aunque ellos lo tienen claro y por eso, para evitar que ellos o sus obras sean tachados de pretenciosos, avisan: “Nuestra intención final es meramente estética”.

One Plastic Beach from High Beam Media on Vimeo.

Fuente: yorokobu.es

Juan Gatti | Contraluz

2011-12-20T11:52:00.005+01:00

La Comunidad presenta la primera gran exposición de Juan Gatti, que reúne 40 fotografías inéditas de la serie ‘Contraluz’ y una antología de sus 30 años de trabajo

La Comunidad de Madrid presenta la primera gran muestra que se organiza en España en torno a la trayectoria de Juan Gatti. La exposición recoge los carteles diseñados por Gatti para las películas de Pedro Almodovar, Fernando Trueba y Alex de la Iglesia, entre otros, así como sus creaciones para artistas como Mecano, Miguel Bosé o Alaska, y las campañas para destacados diseñadores de moda como Purificación García, Jesus del Pozo, Karl Lagerfeld o Loewe.

Se trata de una muestra organizada por el Gobierno regional y patrocinada por Purificación García que revisa el pasado y el presente de la carrera profesional de este reconocido diseñador gráfico, diseñador de arte y fotógrafo.

Creador de la estética gráfica de la mayoría de las películas del director cinematográfico Pedro Almodóvar, Gatti ha sido durante tres lustros y hasta la actualidad una de las figuras más importantes en la configuración de la imagen de Madrid, a través de los diversos ámbitos de la creación artística en los que ha participado, desde la música, el cine, la moda, y a través del diseño gráfico y la fotografía.

Argentino afincado en Madrid Juan Gatti (1950) nació en Buenos Aires y trabajó como diseñador gráfico y director de arte en Nueva York, hasta que en 1980 se estableció en Madrid, donde abrió su propio estudio de diseño en 1985. Su labor como diseñador gráfico, director de arte y fotógrafo en el mundo de la música y la moda le ha llevado a colaborar con artistas como Mecano, Miguel Bosé o Alaska y Dinarama, y con los diseñadores Sybilla, Martine Sitbon, Chloé, Karl Lagerfeld, Jesús del Pozo, Loewe, Elena Benarroch, así como con Purificación García. Es el creador de la estética gráfica de la mayoría de películas de Pedro Almodóvar. En este campo, además, ha trabajado para John Malkovich, Fernando Trueba y Alex de la Iglesia, entre otros. Sus trabajos reflejan un estilo personal y una capacidad de interpretación cultural de referencias iconográficas que han alcanzado una gran popularidad. En el año 2004 se le concedió el Premio Nacional de Diseño, y la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes en 2010. Con motivo de esta muestra se han editado dos catálogos. Uno, por parte de La Fábrica, supone un reflejo del peculiar universo de este gran artista, y se articula en dos volúmenes: el primero, llamado Graphis, analiza ampliamente su faceta de diseñador gráfico y el segundo, titulado Photo, desarrolla todo su trabajo fotográfico. En este catálogo se incluyen textos de Rafael Doctor, comisario de la exposición, Pedro Almodóvar, Alaska, Miguel Bosé, Diego Galán, Peter Lindbergh, Sybilla, Franca Sozzani, Javier Vallhonrat y Luis Venegas. En el segundo catálogo, editado por TF, se desarrolla la serie Contraluz en toda su extensión, con textos de la periodista y escritora María Vela Zanetti.
Fuente: Arte en la red

Estreno nueva web

2011-12-16T15:29:00.003+01:00

Hola amigos!
Hoy estreno nueva página web: www.jpavon.es
Espero que os guste !

Moses Bridge, puente bajo el agua

2011-11-29T09:20:00.005+01:00

Bergen op Zoom es un localidad de 65.000 habitantes situada en el suroeste de los Países Bajos. Su condición limítrofe con la frontera belga convirtió a la ciudad en una zona de paso durante las Guerras de Flandes y la Guerra de la Sucesión Austriaca. Para protegerse de los asedios de españoles, franceses e ingleses, el país mandó construir durante el siglo XVII una línea defensiva de fortalezas, diques y canales.

Con ocasión de la restauración de esta línea defensiva, el estudio holandés de arquitectura RO&AD ha diseñado Moses Bridge, un puente ubicado en uno de sus fosos, Fort de Roovere. A diferencia de las pasarelas comunes que se elevan por encima del cauce, Moses Bridge ha sido instalado abriendo las aguas del canal, lo que rompe radicalmente su curso en dos partes y permite al viandante descender 910 cm bajo el nivel de la superficie.

Según RO&AD, la construcción de un puente resultaría contradictoria con la condición defensiva original. Por ello, los arquitectos, que no han querido romper el carácter infranqueable del umbral de agua, proponen una pasarela "invisible" e integrada discretamente en el paisaje. Construido con Accoya (madera artificial patentada y creada a partir de coníferas) y angelim vermelho (árbol tropical situado en la Amazonía brasileña), el puente ha sido recubierto con una capa de EPDM, un polímero elástico que lo protege de los agentes atmosféricos y sus particulares condiciones ambientales. El coste total de la estructura ha sido de 250.000 euros.

Fuente: Experimenta

Nuevo proyecto de Paperlux

2011-10-20T10:03:00.010+02:00

Paperlux es un estudio de diseño de Alemania ... realizan proyectos para marcas de lujo desarrollando una técnica de impresión muy especial llamado Paperlux ™, con este método, es posible crear logos, imágenes y fuentes en tres dimensiones grabados en los mejores papeles, sin dañar el reverso del papel. Las imágenes hablan por sí mismas... No os perdáis el vídeo donde explica el proceso...

Off Book: Light Painting

2011-10-17T11:16:00.003+02:00

Watch Off Book: Light Painting on PBS. See more from PBS.

La luz ha sido un elemento esencial en la obra de arte desde hace siglos. Los "light painters" crean imágenes electrizantes mezclando fotografías reales con capas de color y la luces en movimiento. En el primer episodio de PBS Arts: Book Off, los artistas Aurora Crowley y Patrick Rochon nos enseñan el proceso de "pintar" la luz, mostrar sus electrizantes obras y describiendo un proceso que cualquier persona puede hacer en casa.

Tempus fugit

2011-10-11T10:51:00.003+02:00

“Tempus fugit”
Dimensiones: 100 x 81 cm
Técnica: Acrílico sobre lienzo (2011)
Artista: Javier Pavón

VALENCIA DISSENY WEEK 2011

2011-09-21T11:19:00.006+02:00

La ADCV promueve por tercer año consecutivo la Valencia Disseny Week (VDW), un gran evento de actividades relacionadas con el diseño que se desarrollan en la ciudad de Valencia del 19 al 24 de septiembre de 2011, coincidiendo en fechas a la celebración de Feria Hábitat Valencia. El objetivo de esta semana es convertirse en un altavoz de las más de 100 actividades que se realizan.

Este año la semana del diseño comienza con la segunda edición de los Premios ADCV, una iniciativa que difunde la relevancia del trabajo de los diseñadores de la Comunidad Valenciana, y reconoce la excelencia del diseño valenciano. El Teatro Olympia será el lugar de entrega de los premios durante la tarde del lunes 19 de septiembre a las 19:30 h, en una gala presentada por la periodista Maribel Vilaplana abierta a todos los públicos. La única condición para asistir a esta entrega de premios es confirmar con antelación a la dirección info@adcv.com.
Esta gala será la apertura de una semana repleta de eventos y actividades relacionados con diseño y distribuidos por la ciudad aunque, como novedad de este año, se han repartido en tres zonas diferentes que alternarán sus inauguraciones, con el fin de mejorar la accesibilidad al mayor número posible de eventos de los visitantes.

Zona Centro: Martes 20 de septiembre
Zona Ruzafa: Miércoles 21 de septiemnbre
Zona Carmen: Jueves 22 de septiembre

Como reclamo para toda la sociedad, cada una de estas zonas tendrá una de sus calles principales intervenidas por el diseñador y arquitecto Borja Garcia. Además, y como en otras ocasiones, ADCV estará presente en la Feria Hábitat Valencia con un stand en el cuál, además de charlas y conferencias, se podrá visitar una exposición con las piezas ganadoras de esta última edición de los Premios ADCV y una selección de aquellas que encontramos en el BiAnuario 2011 realizadas por los socios ADCV. La exposición se inaugurará el día 20 de septiembre, con el inicio de la feria Habitat y podrá verse hasta el día 24 de septiembre.

Además, otra cita de especial relevancia en la Valencia Disseny Week y que se renueva en esta edición es el FEED, Segundo Encuentro Internacional de Bloggers y Medios Digitales. Fuente: http://www.valenciadissenyweek.com

Consulta el programa de actividades pinchando aquí

Cuarto Creciente

2011-09-16T12:30:00.006+02:00

“Cuarto Creciente. 25 años de diseño en la Comunidad Valenciana” es una película documental que ofrece una visión de la evolución del diseño en Valencia desde el interior de la profesión. La creación de la Asociación de Diseñadores de la Comunidad Valenciana -ADCV-, cuya importancia ha marcado a todas las generaciones de profesionales durante estos 25 años, sirve como punto de partida a una sucesión de interesantes reflexiones en primera persona, llevadas a cabo por diseñadores en activo de todas las edades, como Nacho Lavernia, Pepe Gimeno, Nacho Gómez-Trenor, Elisa Talens, Raúl Ferris, Víctor Arráez, David Ortiz, los integrantes de los estudios CuldeSac y Nectar y completadas por las visiones del diseñador y arquitecto catalán Juli Capella y el director de la revista Experimenta, Pierluigi Cattermole.

La explosión de creatividad y alegría que marcaron los años ’80, las experiencias autodidactas de aquellos que comenzaban a establecer, sin saberlo, las bases de una profesión apasionante, la estandarización de las escuelas y los nuevos retos a los que se enfrenta el diseño son algunos de los temas expuestos por estos diseñadores que, a través de su experiencia, nos ayudan a entender mejor el balance, sin duda positivo, que se extrae de todos estos años.
Fuente:http://www.adcv.com/cuartocreciente/

"Despacio y con buena letra"

2011-09-06T10:39:00.003+02:00

Acabo de estrenar nuevo blog sobre Tipografía y Lettering: "Despacio y con buena letra"( http://buena-letra.blogspot.com/ ) este blog pretende ser un punto de encuentro e información para todos los que estamos enganchados a esta droga tan dura como es el mundo de la tipografía y del lettering...
¡Bienvenid@s !

Una de arquitectos...

2011-08-31T10:46:00.011+02:00

José María Manuel Cortina Pérez nació en Valencia (España) en 1868 y murió en 1950. Está considerado como uno de los arquitectos más importantes del modernismo valenciano caracterizado por una arquitectura imaginativa y de gran fantasía.

BIOGRAFÍA
Nace en 1868 en Valencia y estudia arquitectura en Barcelona y Madrid. Obtiene el título en 1891 y de la Escuela de Arquitectura de Madrid conservará la influencia de la corriente historicista.

Finalizados sus estudios, vuelve a Valencia donde un año más tarde obtiene la plaza de arquitecto municipal, desempeñando sucesivamente los importantes cargos de Arquitecto del Ensanche y de Cementerios. En Valencia recibe numerosos encargos de la burguesia e instituciones religiosas, realizando edificios de viviendas en la ciudad, casas de veraneo, panteones, ermitas y algunas restauraciones.

A lo largo de su trayectoria obtiene numerosos premios de arquitectura en las exposiciones de la época, además de la medalla de Plata del Congreso y la Gran Cruz de la Real Orden de Isabel la Católica. A partir de 1929 fue Director del Centro de Cultura Valenciana, desde donde realiza su defensa del Palacio Señorial de Alaquàs, y también fue Académico de número de la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos. Perteneció a la asociación lo Rat Penat. Fue secretario del V Congreso Nacional de Arquitectura en Valencia, en 1910.

De su obra destacan los edificios que construyó en el ensanche de Valencia, como la conocida como Casa de los Dragones en la esquina de las calles Sorní y Jorge Juan, y el gran edificio de la calle Félix Pizcuela, en el que combinó elementos medievalizantes con las líneas sinuosas del Art Nouveau, patente sobre todo en las rejas de los vanos de la planta baja y la carpintería de los miradores. También destacan sus edificios de viviendas en las calles Caballeros núm. 8 y Sorní 23.

Fuera de Valencia, construiría para los hermanos Cerni González en Ceuta, un edificio historicista de tres plantas, quizá la obra más bella de éste arquitecto. En su fachada se conserva aún el anagrama con las iniciales de sus promotores (CG.Los trabajos de construcción comenzaron a finales del siglo XIX, recibiendo pronto el apelativo de Casa de los Dragones por las esculturas de gran tamaño que ornamentaban su cubierta. Desprovista de ellas en la II República, mantuvo sin embargo la denominación con la que aún en nuestros días es conocida habitualmente.En un principio se instaló aquí la sede del Casino Africano de Ceuta que poseía una surtida biblioteca y un elegante mobiliario.

Recientemente ha sido realizada una restauración de la fachada de dicho edificio y se han realizado réplicas de los Dragones que la coronaban, colocándose en la que sería su ubicación original.

DISTINCIONES
· Medalla de Plata del Congreso.
· Gran Cruz de la Real Orden de Isabel la Católica.
· Académico de número de la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos.

Off Book: Type

2011-08-20T10:15:00.003+02:00

Watch the full episode. See more Off Book.

La TIPOGRAFÍA está en todas partes. En cada publicación impresa, sitio web, cine, publicidad y mensaje público, esto implica en cada caso una rigurosa creación o selección del tipo de letra adecuado...

Diseñadores: Jonathan Hoefler and Tobias Frere-Jones, Typeface Designers Paula Scher, Designer Eddie Opara, Designer Deroy Peraza and Julia Vakser, Designers

Nueva identidad visual olímpica de Canadá

2011-08-08T12:42:00.001+02:00

The Canadian Olympic Team Brand from Canadian Olympic Team on Vimeo.

De Tangos...

2011-07-04T16:04:00.011+02:00

"A media luz"
Dimensiones: 100 x 81 cm
Técnica: Acrílico sobre lienzo
Artista: Javier Pavón

And... What about the lettering ??

Audios relacionados:
"Por una cabeza" - Carlos Grardel
"La cumparsita" - Carlos Gardel

Os espero a tod@s !!!

2011-05-26T08:08:00.007+02:00

James Roper...

2011-04-27T08:59:00.008+02:00

J. Roper, artista plástico británico que hace cosas como ésta:

Si queréis ver más obras, ésta es su web personal: http://www.jroper.co.uk/

Así nace un "logo olímpico"...

2011-04-13T08:47:00.000+02:00

Making of Rio 2016 from Tátil Design de Ideias on Vimeo.

"Tiffin Away" gana la Estrella de oro en los Starpack Awards 2011

2011-03-29T15:41:00.027+02:00

"Tiffin Away" es una marca de comida india para llevar.
Este tipo de comida preparada viene en packs
para 2 personas, cada pack se compone
de 3 bandejas de cartón unidas
por un asa que facilita el transporte.
Recientemente ha ganado la Estrella de oro
en el certamen de packaging
"Starpack Awards 2011", en el Reino Unido.
Proyecto relizado por los diseñadores: Vanesa Olmos,
María Campillo y Javier Pavón.

design+rs for japan

2011-03-17T14:13:00.008+01:00

Interesante propuesta del equipo de Graffica.info mediante la cual quieren expresar su apoyo de la mejor manera que saben, con diseño. Han pensado poner en la cabecera todas aquellas manifestaciones gráficas que les lleguen como expresión de lo que esta ocurriendo en Japón.
Anímate y participa ! Aquí he colocado la mía.
Más información: http://graffica.info

Chema Madoz, poesía visual...

2011-03-05T10:14:00.005+01:00

Chema Madoz (Madrid, 1958), reconocido fotógrafo español al que en el año 2000 le fue concedido el Premio Nacional de Fotografía. Ha realizado numerosas exposiciones individuales, tanto en España como en el extranjero, y el conjunto de su obra, además de ser respetada por la crítica, está alcanzando unas cotas de popularidad impensables para otros artistas contemporáneos.

Amante del blanco y negro, su obra recoge imágenes extraídas de hábiles juegos de imaginación, en los que perspectivas y texturas tejen sus imágenes.

Desde hace tiempo Chema Madoz pinta ideas de plata. Con su trabajo abre espacios insospechados, formas de gran fuerza; y todo ello nos alcanza, porque nos recuerda siempre a algo y nos empuja a reflexiones sin límites. A través de sus fotografías avanzamos a comprender lo extraño de los atributos en las formas y los ciclos que de forma machacona se producen en la naturaleza. Desde la herencia de la funcionalidad artística de los objetos surrealistas, en donde la provocación racional unida al azar, provocaba un efecto poético, muchos han sido los artistas que han continuado con este ánimo conspirador, como Granell y Brossa. Sin embargo, Chema Madoz, se distancia de ellos trabajando desde la idea, desde lo intangible. Si bien necesita objetos para la realización de sus imágenes, estos desaparecen en la propia imagen. Sus obras tienen un carácter limpio cercano a las fotografías de Man Ray, con frecuentes cambios de escala, donde el poder evocador y poético resulta de la conjunción ordenada de elementos sencillos, sin apenas manipulación, y de la aparente inmediatez con la que se ha dispuesto el escenario para la acción.

Chema Madoz trabaja con el sentido de las cosas como si se tratara efectivamente de materia. La tarea de materializar el sentido es sin duda un ejercicio poético y, por ello, quisiera resaltar en primer término que se trata de una obra que produce una percepción esencialmente poética. Madoz utiliza los objetos y su representación gráfica como si fueran palabras de un vocabulario nítido. Analizando el azaroso mapa de señales que emiten las cosas desde el lugar que ocupan en el mundo, Madoz individualiza y desordena, confronta y manipula hasta conseguir mostrar un nuevo orden, una cara oculta del sentido, una nueva verdad simbólica que resalta por impacto el desorden de la lógica. Las cosas, los objetos, situados en un nuevo lugar, desnudos del entorno natural donde realizan su función, están ante la cámara emitiendo otras señales diferentes. Convertidos en signos están ahora literalmente hablando. O mejor, son imágenes que están literariamente hablando. Porque partiendo de la estética de la semejanza y la vecindad de referentes, Madoz desplaza el sentido natural de los conceptos a otras comprensiones explotando al máximo sus capacidades simbólicas y resolviendo su discurso con figuras y tropos de honda relación con el lenguaje: analogías, metáforas, paradojas o metonimias visuales que ofrecen al espectador un juego de percepción poética y le exigen una colaboración activa. La obra de Madoz tiene, por tanto, una amplia vecindad literaria. Sus composiciones se acercan al poema minimalista y a la contraposición de imágenes poéticas que produce una explosión metafórica que evocan a los haikus orientales.

Web: www.chemamadoz.com

De tipografías por Barcelona...

2011-02-02T09:19:00.003+01:00

Oriol Ribas: ilustrador y diseñador gráfico barcelonés especializado en tipografía, disfrutad de este fantástico vídeo...
Para más información: www.oriribas.com

Marian Bantjes, amazing !

2011-01-25T11:50:00.005+01:00

Marian Bantjes is a designer, typographer, writer and illustrator working internationally from her base on a small island off the west coast of Canada, near Vancouver. She is a member of Alliance Graphique Internationale (AGI), and regularly speaks about her work and thoughts at conferences and events worldwide. Link: www.bantjes.com

Nuevo proyecto web

2011-01-17T08:34:00.004+01:00

Os presento mi nuevo trabajo: La website de la psicóloga Gema García
www.gemagarcia.com

Landcarpet: Alfombras desde el avión

2011-01-05T13:59:00.007+01:00

Genial propuesta de Florian Pucher y Sohia Liu Bo: Se trata de alfombras (hechas 100% en lana) que representan paisajes agrarios de diferentes países y continentes a vista de pájaro.

FELIZ NAVIDAD !!!

2010-12-24T18:00:00.002+01:00

Web de El Toboso

2010-12-18T17:47:00.007+01:00

Os presento mi último trabajo de diseño web: http://www.eltobosoparroquia.es/
Se trata de 2 páginas en 1: por un lado la página turística de este famoso pueblo de Castilla La Mancha, y por otro lado la website de la parroquia de allí, la cual es la promotora de este proyecto.

¡ Extraordinaria animación !

2010-12-08T10:08:00.004+01:00

Precioso corto de animación 2D del artista y diseñador Ryan Woodward utilizando técnicas tradicionales. Se trata de un proyecto personal sobre la expresión corporal y la danza contemporánea. Disfrutadlo, no me canso de verlo.

Bienvenido al "Hotel Pantone"

2010-11-21T17:33:00.003+01:00

El primer hotel Pantone ha abierto sus puertas en Bruselas (Bélgica), con un edificio situado a escasos metros de la Avenida Louise que combina "una estética de diseño colorido, vistoso y chic" con habitaciones "confortables y decoradas con sumo detalle". El proyecto, muy cool, es obra de los belgas Olivier Hannaert, arquitecto, y Michel Penneman, decorador de interiores, con el beneplácito de Pantone LLC, compañía perteneciente a X-Rite y máxima autoridad en el mundo del color. Cada una de las siete plantas del edificio está concebida como una paleta de color -según dicen sus creadores- destinada a acompañar las emociones de los huéspedes. Así, mientras en la planta baja es el Pantone 298 C el que domina todas las estancias otorgándoles un aire ‘tranquilo, acuático e hilarante’, la séptima y última planta está reservada al Pantone 478 C que ofrece un carácter ‘rico y terrenal’. La escala se complementa con los Pantone 353 C, 238 C, 1215 C, 137 C y 200 C. Las 59 habitaciones se presentan como un lienzo. De sus paredes blancas cuelgan fotografías creadas por el belga Victor Levy y hay un espacio reservado “para el espectro de vibrantes colores de Pantone, en el que se recrea una atmósfera única”. Por si fuera poco, Pantone ofrece los servicios de sus consultores de color, previa cita, tanto para información y asesoramiento general como para presentaciones en seminarios educativos sobre psicología y tendencias del color.

Fuente: Arte4.net

"Valentia"

2010-10-04T08:49:00.007+02:00

Dimensiones: 150x100 cm
Técnica: Mixta
Soporte: Tabla
Año: 2010
Artista: Javier Pavón

"Amigos, ¿qué le pasa al desierto
que se ha vestido de perfume?
¿Qué tienen las cabezas de los jinetes
que caen desfallecidos, como ebrios?
¿Se ha deshecho en trozos el almizcle
en el camino reposado del céfiro,
o alguno ha pronunciado el nombre de Valencia?
Amigos, deteneos junto a mi
pues hablar de ella trae el frescor"

"Valencia, tanta dulzura en mi boca al pronunciarte,
hace que no pueda respirar..."

Al-Russafí

La obra de Peña Gantxegui

2010-09-24T09:38:00.006+02:00

Luis Peña Gantxegi (Oñati, Guipúzcoa, 29 de marzo de 1926 - San Sebastián, 2 de abril de 2009) fue un arquitecto español. Está considerado como uno de los introductores de la arquitectura comtemporánea en España.

Trayectoria
Estudió Arquitectura en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid, titulándose en 1959. Desde 1976 se dedicó a la docencia, primero en Barcelona y luego en San Sebastián, en cuya Escuela fue catedrático desde 1982 y subdirector desde 1983.

Desde 1959 ha trabajado en numerosos proyectos, la mayoría en el país vasco, como el Centro Kursaal, construido en San Sebastián en 1989.

Su obra más conocida fue el Peine del Viento, construido junto con Eduardo Chillida, con el que también realizó la Plaza de los Fueros de Vitoria. Entre sus últimas obras figura la reforma de plaza Pasai Donibane (Guipuzcoa), premiada por el Colegio Oficial de Arquitectos Vasco Navarro en 2007.

Reconocimientos
* 1999: Premio Antonio Camuñas de Arquitectura, concedida por su trayectoria profesional.
* 2004: Medalla de Oro de la Arquitectura, concedida por el Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos de España.
* 2007: Premio COAVN de Arquitectura al mejor diseño urbano y paisajismo.

Link: http://www.ganchegui.com/

Global warming

2010-09-16T08:39:00.001+02:00

Interesante tesis sobre el diseño gráfico...

2010-08-10T08:25:00.005+02:00

La estudiante de diseño Armina Ghazaryan ha creado una website: http://thesis.armina.info, ésta presenta la investigación personal que para su proyecto de fin de carrera ha hecho sobre gráficos y visualización de datos en el ámbito de la microbiología. La web aún sigue activa y recoge ejemplos de cómo se representa gráficamente información de todo tipo, desde los resultados de las elecciones en Alemania hasta el Mundial de Sudáfrica 2010.

Sobre la pintura...

2010-07-19T11:04:00.004+02:00

Os reescribo algunas citas que han marcado mi pintura:

"Un consejo: no pinte imitando demasiado a la naturaleza. El arte es una abstracción que hay que sacar de la naturaleza, soñando frente a ella..."

"Quiero alejarme lo más posible de lo que da la ilusión de una cosa y, puesto que la sombra es la apariencia engañosa del sol, me siento inclinado a suprimirla"

" En el arte, el estado de ánimo representa las dos terceras partes; así pues, hay que cuidarlo si se quiere hacer algo grande y duradero"

Paul Gauguin

La verdadera final del Mundial 2010

2010-07-14T13:49:00.002+02:00

"Arquitectura en rosa"

2010-07-05T10:06:00.006+02:00

Dimensiones: 190x120 cm
Técnica: Acrílico
Soporte: Tabla
Año: 2010
Artista: Javier Pavón
Fotografía: Jehan Lérin

Caviar del bueno...

2010-06-18T11:08:00.004+02:00

Disfrutadlo! , es de lo mejorcito que hay flotando en Youtube

"El Baile de la Victoria"

2010-06-14T08:24:00.007+02:00

Sentía verdadera curiosidad por ver esta película: la gran baza española para los Oscar.... Con todas las dudas del mundo por mi estado de permanente decepción con el cine español pero con la esperanza de ver una buena película...
Y la verdad me agradó bastante; es una película modesta pero que cuenta con unos actores extraordinarios y con una buena historia, bastante enternecedora y con tintes de drama.
En definitiva, la recomiendo, estoy convencido que es de lo mejor que se ha hecho en los últimos años en España y le doy una puntuación de 7 sobre 10.

"Siluetas al ocaso"

2010-05-01T09:20:00.004+02:00

(Obra en proyecto)
Dimensiones: 150 X 50 cm
Técnica; Acrílico sobre lienzo
Artista: Javier Pavón

"Ocaso"
Era un suspiro lánguido y sonoro
la voz del mar aquella tarde... El día,
no queriendo morir, con garras de oro
de los acantilados se prendía.

Pero su seno el mar alzó potente,
y el sol, al fin, como en soberbio lecho,
hundió en las olas la dorada frente,
en una brasa cárdena deshecho.

Para mi pobre cuerpo dolorido,
para mi triste alma lacerada,
para mi yerto corazón herido,

para mi amarga vida fatigada...
¡el mar amado, el mar apetecido,
el mar, el mar y no pensar en nada!...

Manuel Machado

Metrópolis

2010-02-13T14:52:00.010+01:00

Porque aún existen lugares en blanco y negro...

Dimensiones: 146 x 60 cm
Técnica: Acrílico
Soporte: Lienzo
Artista: Javier Pavón
Año: 2010

Evelien Lohbeck.... genial !!!

2009-12-21T10:37:00.002+01:00

Reflejo

2009-12-09T18:31:00.006+01:00

Dimensiones: 130 x 97 cm
Técnica: Acrílico
Soporte: Lienzo
Artista: Javier Pavón
Año: 2009

Como introducción a "Reflejo"

2009-12-02T15:06:00.009+01:00

"Una mujer desnuda y en lo oscuro"

Una mujer desnuda y en lo oscuro
tiene una claridad que nos alumbra
de modo que si ocurre un desconsuelo
un apagón o una noche sin luna
es conveniente y hasta imprescindible
tener a mano una mujer desnuda.

Una mujer desnuda y en lo oscuro
genera un resplandor que da confianza
entonces dominguea el almanaque
vibran en su rincón las telarañas
y los ojos felices y felinos
miran y de mirar nunca se cansan.

Una mujer desnuda y en lo oscuro
es una vocación para las manos
para los labios es casi un destino
y para el corazón un despilfarro
una mujer desnuda es un enigma
y siempre es una fiesta descifrarlo.

Una mujer desnuda y en lo oscuro
genera una luz propia y nos enciende
el cielo raso se convierte en cielo
y es una gloria no ser inocente
una mujer querida o vislumbrada
desbarata por una vez la muerte.

Mario Benedetti

Collage nº1

2009-08-29T15:38:00.006+02:00

Dimensiones: 90 x 60 cm (aprox.)
Técnica: Mixta (Collage)
Soporte: Tabla
Artista: Javier Pavón
Año: 2009

Os presento la primera obra de mi nueva serie "Collages"...

Entrevista en UPV TV

2009-07-16T11:59:00.004+02:00

"Mil y una historias"

2009-06-28T13:03:00.002+02:00

Dimensiones: 150 x 100 cm
Técnica: Mixta
Soporte: Lienzo
Artista: Javier Pavón

Como introducción a "Mil y una historias"

2009-06-27T10:29:00.003+02:00

Hola a tod@s, como introducción a mi nueva obra que publicaré en breve, quería simplemente transcribir la letra de una de las canciones más hermosas que conozco...
Y ninguna como ella para describir mi próxima obra...

"The piano man"
It's nine o'clock on a Saturday
The regular crowd shuffles in
There's an old man sitting next to me
Makin' love to his tonic and gin.

He says, “Son can you play me a memory?
I'm not really sure how it goes
But it's sad and it's sweet and I knew it complete
When I wore a younger man's clothes

Sing us a song, you're the piano man
Sing us a song tonight
Well, we're all in the mood for a melody
And you've got us feelin' alright

Now John at the bar is a friend of mine
He gets me my drinks for free
And he's quick with a joke or to light up your smoke
But there's someplace that he'd rather be

He says Bill, I believe this is killing me
As the smile ran away from his face
Well I'm sure that I could be a movie star
If I could get out of this place

Now Paul is a real estate novelist
Who never had time for a wife
And he's talking with Davy who's still in the navy
And probably will be for life

And the waitress is practicing politics
As the businessmen slowly get stoned
Yes, they're sharing a drink they call loneliness
But it's better than drinking alone

Sing us a song, you're the piano man
Sing us a song tonight
Well, we're all in the mood for a melody
And you've got us feelin' alright

It's a pretty good crowd for a Saturday,
And the manager gives me a smile
'Cause he knows that it's me they've been coming to see
To forget about life for awhile

And the piano sounds like a carnival
And the microphone smells like a beer
And they sit at the bar and put bread in my jar
And say "Man, what are you doin' here?

Sing us a song, you're the piano man
Sing us a song tonight.
Well, we're all in the mood for a melody
And you've got us feelin' alright.

"El pianista"
Son las nueve en punto de un sábado
Llega el público de siempre
Hay un anciano sentado cerca de mí
Haciéndole el amor a su Gin & Tonic

Me dice: Hijo, ¿puedes tocarme una vieja canción?
No estoy realmente seguro de cómo va
Pero es triste y dulce, y me la sabía completa
Cuando era joven

Cántanos una canción, eres el pianista
Cántanos una canción esta noche
Pues todos tenemos ganas de una melodía
Y tú nos haces sentir bien

Ahora John, el de la barra, es mi amigo
El me da gratis mis bebidas
Y es rápido con las bromas, o para encender tu cigarro
Pero hay algún lugar donde él preferiría estar

Me dice: “Bill, creo que esto me está matando”
Mientras la sonrisa desaparece de su rostro
Estoy seguro de que podría ser una estrella de cine
Si pudiera salir de este lugar”

Ahora Paul es un “novelista” de bienes raíces
Que nunca tuvo tiempo para una esposa
Y platica con Davy, quien aún está en la Marina
Y probablemente siga de por vida

Y la mesera está practicando política
Mientras que el hombre de negocios se emborracha lentamente
Sí, ellos comparten una bebida a la que llaman soledad
Pero es mejor que beber a solas

Cántanos una canción, eres el pianista
Cántanos una canción esta noche
Pues todos tenemos ganas de una melodía
Y tú nos haces sentir bien

Es un lindo público para un sábado
Y el gerente me sonríe
Pues sabe que es a mí a quien han venido a ver
Para olvidarse de la vida por un momento

Y el piano suena como un carnaval
Y el micrófono huele como una cerveza
Y ellos se sientan en la barra y ponen monedas en mi frasco
Y me dicen: “Hombre, ¿qué haces aquí?”

Cántanos una canción, eres el pianista
Cántanos una canción esta noche
Pues todos tenemos ganas de una melodía
Y tú nos haces sentir bien

Me encanta el anuncio de Audi !!!!!

2009-06-22T17:47:00.000+02:00

¿¿ Quien es Peter Callesen ??

2009-05-11T11:06:00.005+02:00

Artista plástico danés que hace cosas como éstas con papel y objetos:

Para más información aqui os dejo el link : www.petercallesen.com

"UP"

2009-05-07T08:47:00.005+02:00

Estreno en España para Finales de Mayo del 2009

Ritmo

2009-05-03T11:42:00.002+02:00

Medidas: 150x50 cm
Técnica: Acrílico
Soporte: Tela
Artista: Javier Pavón

Boceto para "Mil y una historias

2009-04-02T12:13:00.000+02:00

Boceto para "Ritmo"

2009-03-25T08:34:00.002+01:00

Para recapacitar...

2009-02-18T09:49:00.002+01:00

Controla tus pensamientos....
se convertirán en tus palabras

Controla tus palabras....
se convertirán en tus acciones

Controla tus acciones...
se convertirán en tus hábitos

Controla tus hábitos...
se convertirán en tu carácter.

Controla tu carácter...
se convertirá en tu destino.

GHANDI

Heavenly Sword (I), Magnífica Animación

2009-02-14T12:29:00.002+01:00

"Candela"

2009-02-09T16:52:00.005+01:00

Medidas: 100x81 cm
Técnica: Acrílico
Soporte: Tela
Artista: Javier Pavón

Cuestión de actitud

2008-11-13T22:32:00.000+01:00

Valencia.Art 2008

2008-11-09T18:00:00.004+01:00

Tras visitar ayer sábado esta curiosa exposición....que puedo decir de ella????, para empezar creo que resulta bastante cutre y pobre al tratarse de una exposición que ocupa "media + media planta"; o sea 1 planta de hotel, las salas destinadas a las galerías son habitaciones (minúsculas), entre otros muchos detalles .... y no hemos de olvidar que esto es lo que sustituye a aquel proyecto de "ARCO valenciano" llamado Inter Art... entiendo que una ciudad del tamaño, importancia y legado artístico tan importante como Valencia se merece mucho más y no esta mamarrachada.
Por lo demás bien, lo de siempre; 4 snobs, mucho endiosamiento y el 40% no valía nada pero aún así siempre merecía la pena visitarla (si no tenías nada más importante que hacer).

Conoceis el Parkour ?

2008-11-07T09:23:00.004+01:00

El parkour es una disciplina que consiste en desplazarse por el medio urbano o natural, superando los obstáculos que se presenten en tu recorrido (vallas, muros, paredes...) de la forma más fluida y eficiente posible, y con las únicas posibilidades del cuerpo humano. Esta disciplina requiere una gran condición física para realizar los distintos movimientos (saltos, pasavallas, escalada, etc.), pero además es necesario un espiritu fuerte, capaz de superar los propios miedos, una gran concentración y una gran confianza.

HISTORIA
Su creador, es David Belle, cuyo padre, bombero y militar, le enseñó el llamado "Método Natural de Georges Hébert" (disciplina usada en el ejército en la cual se busca superar los obstáculos naturales usando solamente el cuerpo) desde que era pequeño, junto con un entrenamiento militar. David adaptó esta técnica a sus recorridos por su ciudad Lisses, en Francia, creando una versión urbana. Después de entrar en el cuerpo de infantería del ejército francés, David se da cuenta que no es lo suyo y que necesita la libertad de la calle para encontrarse a gusto. Más adelante encontró gente que le siguió en sus entrenamientos, y así encontró a Sébastien Foucan y otros miembros de ese primer grupo de traceurs.
Más adelante, Sébastien emigró a Reino unido, donde sorprendió a todos con sus habilidades, y prendió la mecha de la internacionalización del fenómeno.
Para los que siguen esta idea como "original" y propia del Parkour, no se trata de espectáculo, no se trata de dinero, y no es ningún tipo de vandalismo. La idea fundamental es la autosuperación.
En numerosos sitios, el Parkour está visto como una clase de vandalismo que se dedica a estropear el mobiliario urbano. Esta idea es completamente errónea y dificulta la expansión de esta filosofía.
David siempre se ha tomado el Parkour como un deporte, pero también como una manera de vivir. En una entrevista dijo, que el Parkour, era tan físico como mental. Ya que la idea es seguir tu camino y superar los obstáculos que se te opongan. En vez de rodearlos como hace la mayoría de la gente.

FILOSOFÍA
Los practicantes más experimentados coinciden en que el Parkour es una filosofía. Claro está que no hay una filosofía específica y rígida para el arte en concreto, sino que para cada uno significa una cosa distinta. Para unos puede ser simplemente un deporte con el que se entretienen, pero lo viven; y para otros su vida gira en torno a él, otros pueden sentirlo como un arte con el que se expresan, y para otros es una filosofía de autosuperación, o de andar caminos diferentes al del resto de la gente, etc.
Debemos tener en cuenta que un buen traceur nunca molesta a la gente o al entorno, nunca pone en peligro su propia vida si no está seguro de que conseguirá cierto salto y nunca compite contra otras personas.
Como no puede haber competiciones, los traceurs optan por "reuniones" masivas en las que se muestra a los demas traceurs el progreso, la técnica y otras características. Normalmente se hace un recorrido y cada uno opta por hacerlo de una manera propia. Estos encuentros suelen llamarse entre los practicantes: RT
El objetivo del parkour es el movimiento libre y fluido. Una regla en el parkour es no retroceder. Su lema es: “Ser y Durar”. Esto significa que el traceur no tiene que ponerse en peligro e ir superándose cada día, y no debe competir ni intentar superar a los otros.

Jovanotti, sei un mito !!! (Bella)

2008-10-30T08:36:00.003+01:00

También son geniales:
"A te" (Jovanotti)
"Un raggio di sole" (Jovanotti)

Bocetos para "A orillas del Turia"

2008-10-10T12:38:00.003+02:00

Anuncio United; Genial !

2008-10-08T09:16:00.001+02:00

"Bodegón contemporáneo"

2008-09-25T08:48:00.002+02:00

Medidas: 60 x 60 cm

Técnica: Acrílico

Soporte: Lienzo
Artista: Javier Pavón

"Días de borrasca"

2008-08-30T16:44:00.005+02:00

Medidas: 100x70 cm
Técnica: Acrílico
Soporte: Lienzo
Artista: Javier Pavón

Pero hablo de una orilla, es allí donde azota
el mar con furia y las olas golpean
los muros de ceniza. Qué es esto? Es una sombra?
No es la sombra, es la arena de la triste república,
es un sistema de algas, hay alas, hay
un picotazo en el pecho del cielo:
oh superficie herida por las olas,
oh manantial del mar,
si la lluvia asegura tus secretos, si el viento interminable
mata los pájaros, si solamente el cielo,
sólo quiero morder tus costas y morirme,
sólo quiero mirar la boca de las piedras
por donde los secretos salen llenos de espuma.

"El Sur del Océano" Pablo Neruda

Pensamientos interesantes

2008-08-14T12:53:00.001+02:00

"Todos los artistas tienen en común la experiencia de la distancia insondable que existe entre la obra de sus manos, por lograda que sea, y la perfección fulgurante de la belleza percibida en el fervor del momento creativo: lo que logran expresar en lo que pintan, esculpen o crean es sólo un tenue reflejo del esplendor
que durante unos instantes ha brillado ante los ojos de su espíritu."
Juan Pablo II (1920-2005)

"El artista debe de ser mezcla de niño, hombre y mujer."
Ernesto Sábato (1911-?)

"El artista vive una relación peculiar con la belleza. En un sentido muy real puede decirse que la belleza es la vocación a la que el Creador le llama con el don del talento artístico."
Juan Pablo II (1920-2005)

"Hay que ser un artista para entender a otro. Los críticos de arte no se parecen mucho a los grandes pintores."
Norman Mailer (1923-2007)

Sagrada Familia

2008-08-04T09:41:00.005+02:00

"Sagrada Familia"
Medidas: 130x81 cm
Técnica: Acrílico
Soporte: Lienzo
Artista: Javier Pavón

El Hiperrealismo de Ron Mueck

2008-07-30T12:37:00.004+02:00

Ron Mueck (1958) es un escultor hiperrealista australiano que vive en Inglaterra.
Su origen profesional fue en el mundo de los efectos especiales para el cine. Sin embargo ya había dado un paso hacia el mundo del arte aprovechando su talento para desarrollar creaciones plásticas con un realismo sorprendente.
Mueck se mudó a Londres para establecer su propia compañía, creando utilería y “animatronics” para la industria de la publicidad. A pesar de ser altamente detallados sus trabajos, eran diseñados para ser fotografiados desde un ángulo muy específico, ocultando así el desorden de la obra vista desde otro ángulo. Mueck con más y más frecuencia deseaba producir esculturas que se vieran perfectas desde cualquier ángulo.
En 1996 Mueck cambió hacia el “arte refinado” colaborando con su suegra Paula Rego, para producir pequeñas figuras como parte de una escena que ella estaba mostrando en la Galería Hayward. Rego lo presentó con Charles Saatchi quien inmediatamente quedó sorprendido con su trabajo y comenzó a coleccionar y solicitar trabajos. Esto lo dirigió hacia la creación que le formó un nombre a Mueck, “Dead Dad” (papá muerto) que es una escalofriante e hiperrealista obra de silicona y otros materiales, del cuerpo muerto de su padre, reducido aproximadamente a dos tercios del tamaño natural. Es la única obra de Mueck que usa su propio pelo para el producto final.
Las esculturas de Mueck reproducen fielmente los detalles del cuerpo humano, pero juega con la escala para crear imágenes que nos sacuden. Su obra de cinco metros “Boy”, fue mostrada en 1999 en el “Millenium Dome” y más tarde se exhibió en la “Biennale de Venecia”.
Éste escultor formó parte de la exposición “Sensation” que causó polémica y otras reacciones extremas entre los críticos y el público. La pieza que expuso en esa ocasión era “Dead Dad”. Esa exposición incluyó también a otros “nuevos” artistas británicos como Damien Hirst y los hermanos Jake y Dinos Chapman, que llevan su quehacer a extremos definitivamente estremecedores.

"Posdata: Te quiero"

2008-07-21T18:03:00.004+02:00

Se presentaba una tarde de domingo normal, sin mucho movimiento, hasta que a mi mujer le entraron ganas de ir al cine ... y por "casualidades" del destino acabamos en la sala 03 de unos famosos cines de Valencia viendo la película "romanticona" por excelencia, y no es que tenga algo en contra de las películas romanticonas... sencillamente; no me llamaba mucho esta última...

2 Horas después se confirmaban mis sospechas, el guión tiene muy buenas intenciones pero, desafortunadamente termina en la mediocridad y en esa inmensa laguna que define a muchas peliculas como "una del montón", en su favor tengo que decir que es una película sencilla, sin extravagancias y que cuenta con actrices muy buenas como Hilary Swank, Lisa Kudrow o Kathy Bates...

Mi consejo es que si estais interesados vayais a verla, sino os llama mucho... ¡tranquilos ! no os perdeis un peliculón...

Mi puntuación es un 5,5 (sobre 10)

Une Matin à la fôret noir

2008-05-26T19:06:00.006+02:00

Dimensiones; 100 x70 cm
Soporte; Papel
Técnica; Mixta
Artista; Javier Pavón

>> ON / off

2008-05-16T17:25:00.004+02:00

Paseando por el Jardín Botánico (I)

2008-04-02T09:19:00.007+02:00

"Árbol siempre en medio

de todo lo que te rodea,

árbol que saborea

la bóveda entera del cielo"

Rilke

Serenade 07

2008-03-25T10:28:00.003+01:00

Seda

2008-03-24T11:29:00.003+01:00

El sábado pasado, como todo sábado lluvioso que se se precie tocaba ir al cine, y fui atraído por esta película..., cuya sinopsis había visto recientemente en TV...

Siento decir que salí desilusionado del cine... sólo se trataba de una película "romanticona" de las del montón, de esas en las que la trama se adivina a kilómetros, aderezada con una pobre banda sonora y con una "sorpresa" final (si es que se puede llamar así...) muy absurda y poco interesante...

Creo recordar que lo único bueno de la película es la fotografía....

Mi valoración es de 4,5 (sobre 10)

Diseño Gráfico en Malasia

2008-02-28T09:56:00.008+01:00

-------------------------www.jonathanyuen.com

No os perdais el website de este diseñador de Malasia; No tiene pérdida !: Puro Oriente !!!!

Dolor Oculto

2008-02-10T17:44:00.000+01:00

"El agua como elemento natural y vital"

2007-12-18T20:30:00.001+01:00

Os presento el nuevo trabajo que he presentado para la Facultad, trata sobre el agua en sus diferentes estados físicos (sólido, líquido y gas)... La obra se estructura en series;
- Serie Aqua
- Serie Crystallus
- Serie Ayre
Sirvan como introducción estas 2 citas que considero interesantes;

"Me paso mucho tiempo mirando el agua, y no sé que es"
Santa Teresa

"Quisiera que mi vida
se cayera en la muerte,
como este chorro alto de agua bella
en el agua tendida matinal;
ondulado, brillante, sensual, alegre,
con todo el mundo diluido en él,
en gracia nítida y feliz."
Juan Ramón Jiménez

SERIE AQUA

2007-12-18T20:06:00.000+01:00

Título: Composición I
Dimensiones: 50x70 cm
Técnica: Acuarela

Título: Composición II
Dimensiones: 50x70 cm
Técnica: Mixta

Título: Composición III
Dimensiones: 50x70 cm
Técnica: Gouache

Título: Composición IV
Dimensiones: 50x70 cm
Técnica: Plumilla y tinta china

Título: Composición V
Dimensiones: 50x70 cm
Técnica: Gouache + Acrílico

SERIE CRYSTALLUS

2007-12-18T19:50:00.000+01:00

Título: Composición VI
Dimensiones: 50x70 cm
Técnica: Mixta

Título: Composición VII
Dimensiones: 50x70 cm
Técnica: Gouache + Acuarela

Título: Composición VIII
Dimensiones: 50x70 cm
Técnica: Acuarela + Lápiz seco

Título: Composición IX
Dimensiones: 50x70 cm
Técnica: Gouache

Título: La Torre de Hielo
Dimensiones: 50x70 cm
Técnica: Ceras

SERIE AYRE

2007-12-18T19:05:00.000+01:00

Título: Composición X
Dimensiones: 50x70 cm
Técnica: Acuarela + Látex

Título: Composición XI
Dimensiones: 50x70 cm
Técnica: Acuarela

Título: Composición XII
Dimensiones: 50x70 cm
Técnica: Acuarela + Gouache

Título: Composición XIII
Dimensiones: 50x70 cm
Técnica: Acuarela + Gouache

Título: Composición XIV
Dimensiones: 50 x70 cm
Técnica: Acuarela + Gouache

Yo no busco, encuentro

2007-12-10T20:10:00.000+01:00

Estos son 2 de mis últimos bocetos para el estudio y preparación de la última obra de la serie "Aqua".....

"La obra se va gestando lentamente en el interior del artista. Se crea como hábito de pensar y reaccionar en imágenes que después casi inconscientemente vamos destacando y seleccionando. Pero cuando creemos que ya se puede atacar una idea determinada, vemos que la obra también manda porque tiene sus leyes propias de formación internas y externas. Se revela y nos impone sus condiciones... como en todas las cosas de la vida, hay un diálogo entre el autor y la materia de su obra. Al comienzo, la meta no es siempre clara; se hace camino al andar..."
Antoni Tapies

Bienvenidas Fallas 2008 !!!

2007-11-25T21:02:00.001+01:00

El pasado viernes día 23 tuvo lugar en las Atarazanas del Puerto de Valencia la presentación de bocetos y maquetas para el 2008 de la Federación de Fallas de Sección Especial...
Como comentario reseñar que continuará vigente el monopolio (salvo sorpresa mayúscula) a que nos viene acostumbrando Nou Campanar (foto superior).... El único monumento que podría dar la sorpresa es Convento con Paco López como de costumbre, aunque este año parece difícil que lo consiga pues se hace notar una gran diferencia de composición y volumen en relación a Nou...
Como conclusión mencionar el retorno (no sé si esperado con ilusión o solamente esperado) de Juan Carlos Molés para realizar el monumento de la Plaza del Pilar; apuesta muy muy muy arriesgada....

Serie "Crystallus"

2007-11-15T18:48:00.000+01:00

Este es un adelanto de mi próxima serie "Crystallus"; uno de los 3 estados del agua.....

"Es hielo abrasador, es fuego helado,
es herida que duele y no se siente,
es un soñado bien, un mal presente,
es un breve descanso muy cansado. "
Francisco de Quevedo

"Encreuament de mirades"

2007-11-15T16:21:00.000+01:00

Exposición multidisciplinar en la que se mezclan a partes iguales dibujo y pintura.... Desde Valencia a México, pasando por Taiwan... esta muestra recoge obras de profesores de las Universidades correspondientes a estas ciudades....
Merece bastante la pena visitarla.... estará hasta el 16 de Diciembre en la sala de exposiciones del Jardín Botánico de Valencia (C/Quart, 80) de martes a domingo de 10 a 18 h.

¿Cuánto me amas?

2007-11-07T09:44:00.000+01:00

El otro día hice una de mis habituales incursiones en el videoclub de barrio de turno... la verdad, no había mucho para alquilar... pero rápidamente me vi atraído por esta película por razones evidentes.... la verdad es que no tenía referencias....
Pues bueno, se trata de un drama romántico con alguna pincelada de comedia... la historia discurre en París cuando un oficinista topa en la puerta de un club de putas con la exuberante Monica Bellucci (Daniela) y le ofrece un sueldo mensual por irse a vivir con él, ya que le acaba de tocar la lotería.... pero a Daniela no le será tan fácil despegarse del mundo de la noche... Está bien el argumento es bastante original aunque en numerosas veces peca de ambigüedad.... Mi calificación es de un 5,5 (sobre 10); Interesante.

"Sorolla. Visión de España"

2007-11-06T19:39:00.000+01:00

A partir del miércoles 7 de Noviembre se inaugura "Sorolla. Visión de España" en el Centro Cultural Bancaja (Plaza Tetuán,23. Valencia).... Una de las mejores, o quizás la mejor que ha tenido lugar en Valencia en muchos años....Esperemos que sirva para que se le preste más atención a este importante genio de la pintura tanto en los colegios como en la Universidad, ya que actualmente se pierde el culo por cualquier colgado toxícomano que pintarrajee un cuadro, y además le llaman "arte"....
Para poder visitarla tenéis que reservar entrada a través de la web de Bancaja (pincha aquí si quieres reservar) un máximo de 4 entradas por persona....
La muestra puede verse del 7 de noviembre de 2007 al 31 de marzo de 2008. Una vez finalizada en Valencia, la exposición itinerará a Barcelona, Sevilla, Málaga, Bilbao y Madrid.

+ de la serie "Germen"

2007-10-30T22:22:00.001+01:00

"La Creación"
Acrílico+Gouache
Dimensiones; 61x73 cm

Hasta siempre Héroes !!!!

2007-10-28T16:23:00.000+01:00

Macroconcierto el que tuvimos ocasión de presenciar unos 82.000 elegidos ayer en Cheste (Valencia), evento comparable con tales de la talla de Rolling Stones, U2 o cualquiera de las grandes bandas de rock del planeta... Fueron casi 3 horas de concierto en las que el grupo aragonés repasó todo su repertorio más importante además de rarezas y "caras B" que apenas habían tocado en conciertos anteriores...
La verdad es que nos esperábamos un concierto muy potente, pero aún así superó todas nuestras expectativas; una puesta en escena espectacular acompañada de un gran sonido y una armonía increíble entre todos los integrantes de la banda que hacía parecer mentira que llevaran 11 años sin juntarse y que encima la relación entre los mismos no fuera ni de lejos la ideal pues aquello sonaba como en sus años mozos....
Para terminar quisiera dar "un toque de atención" a la gente que se quedó atascada en la A3 y no pudo llegar a tiempo al concierto; Señores !!! Lo que no se puede es ir a un concierto de 82.000 personas sólo 2 horas antes del inicio estando las puertas del recinto abiertas desde la 13:00 de la tarde !!! luego pasa lo que pasa....

Música relacionada;
"Like a Rolling Stone" - Bob Dylan (mp3)
"La Carta" - Héroes del Silencio (mp3)
"La Chispa adecuada" - Héroes del Silencio (mp3)
"Maldito duende" - Héroes del Silencio (wma)
"La Sirena varada" - Héroes del Silencio (wma)

"Father and daughter"

2007-10-27T01:12:00.000+02:00

Quería compartir con todos vosotros esta historia realmente enternecedora que me encantó desde la primera vez que la vi; era una clase de Animación en la Facultad de Bellas Artes....
El creador/director de esta película es Michael Dudok de Witt, uno de los animadores europeos más importantes del momento...No pienso comentar ningún detalle del corto pues las imágenes hablan por sí mismas...

Estreno de SAW 4

2007-10-26T16:08:00.000+02:00

Este viernes 26 se estrena en los cines Saw 4, cuarta entrega de una de las mejores películas del género de terror en los últimos años....No sabemos si será tan buena esta parte... aunque yo pienso ser de los primeros en ir a verla y ya veremos que tal... en principio soy bastante escéptico ya que el listón lo han dejado muy alto las anteriores, en especial la 3ª...

Un Videoclip para variar

2007-10-25T17:01:00.000+02:00

Éste videoclip es uno de mis favoritos; Pura dinamita y creatividad !!!!

Por un beso

2007-10-24T13:25:00.001+02:00

Mi particular homenaje a este gran baile:
"Por un beso"(Técnica; Acrílico , Dimensiones; 114x147 cm, Soporte; Tela)

Artista: Javier Pavón

"Mil Máquinas nunca harán una flor"

2007-10-24T13:05:00.000+02:00

Os presento otro nuevo cuadro; se titula "Primavera" y mide 30x42 cm, la técnica es mixta.....Pertenece a la serie "Germen"...

"El gran libro siempre abierto y que hay que hacer el esfuerzo de leer es el de la Naturaleza, los otros libros han sido extraídos de éste y además contienen las equivocaciones e interpretaciones de los hombres"

A.Gaudí

"Hacia la luz"

2007-10-22T09:37:00.001+02:00

Os presento otro cuado de la nueva serie "Germen"....
Se titula; "Hacia la luz" mide 100x80 cm y la técnica utilizada es mixta...
Artista: Javier Pavón

Vacuum Dome

2007-10-20T17:01:00.000+02:00

Hasta el 4 de Noviembre podeis visitar en la Sala Parpalló de Valencia la exposición "Vacuum Dome" de la joven pintora valenciana Tania Blanco, pintura hiperrealista al servicio de la arquitectura... Os gustará !
Más información>> Sala Parpalló

"Belleza"

2007-10-20T16:48:00.001+02:00

Aquí os presento mi última obra; "Belleza" (Acrílico 100x81 cm) con la que he culminado mi serie de cuadros sobre el mundo vegetal.... Esperando una futura exposición bajo el título "Germen"....
Artista: Javier Pavón

La Última Película

2007-10-20T12:06:00.000+02:00

El otro día llegué al videclub y, siendo fiel a mi etapa de películas italianas, alquilé la película "El Diario de Melissa P." (Fra-Ita), una película que venía avalada por una gran polémica en torno a su protagonista; una actriz española que no pasaría de los 16 años.... en principio tenía entendido que era el argumento era primo hermano de aquella película que todos recordamos; "Lolita"...Pues en efecto lo es pero pasando en numerosas ocasiones de lo erótico, que puede resultar muy bello, a lo vulgar e incluso a veces absurdo....El argumento es bastante convencional. En conclusión; Lo mejor de la película es su corta duración; a penas 90'. Puntuación (del 1 al 10); 3,5
Si quieres saber más >>"Diario el Clarín"

Bienvenidos a "La Otra Ventana"

2007-10-04T22:48:00.000+02:00

Hola a todos ! Bienvenidos a este nuevo blog, que surge con la idea de ser punto de confluencia de ideas, noticias de todo tipo.....
Cultura en definitiva!